100% comédie musicale

Commensons avec la best des best j'ai nommé

Notre dame de paris: Page1
Roméo et juliette de la haine à l'amour :Page 5
les 10 commandements:Page 8
Les milles et une vies d'Ali Baba :Page 11
Cindy Cendrillon 2002 :Page 13
Le petit prince:Page 16
Les Demoiselles de Rochefort :Page 19
Belles belles belles :Page 23
Autant en emporte le vent :Page 26
Starmania :Page 29
La légende de Jimmy :Page 31
Gladiateur :Page 32
Les enfants du soleil :Page 34
Don Juan:Page 37
Le Roi Soleil:Page 40
Grease :Page 43
Saturday Night Fever :Page 44
Chantons sous la pluie :Page 45
Cats :Page 46
Chicago :Page 47
starlight express :Page 49
le roin lion :Page 50
Evita :Page 52
Les misérables :Page 53
Hello Dolly :Page 53
Hair :Page 55
Le famtôme de l'Opera :Page 56
Dracula, entre l'amour et la mort :Page 58
Cléopatre :Page 61
Cabaret :Page 65
West Side Story :Page 66
Sweeney Todd, le diabolique barbier de Fleet Street :Page 68
Alive :Page 74
Rabbi Jacob:82
Grease:84
Aladin:88
mozart l' opera-rock;92
Je m'voyais déjà :94
Sherazade les 1001 nuits :100
Bonnie et Clyde: 103

Quasimodo aime Esméralda qui aime Phoebus. Celui-ci est fiancé à Fleur-de-Lys mais est attiré par la bohémienne. Frollo, témoins de tout ce manège, est lui même pris au piège. Son désir charnel refoulé depuis l'adolescence, explose comme un volcan devant la belle. Gringoire le pousse vers les abîmes de la conscience. Frollo va jusqu'a poignarder Phoebus pour l'empécher d'aimer Esméralda. C'est elle qui est accusée de l'attentat. Frollo la visite en prison pour lui proposé de se donner à lui en échange de sa liberté. Elle refuse. Il se vengera.

Quasimodo enléve Esmeralda de sa prison et l'enferme dans une tour de Notre-Dame. Clopin et sa bande de «sans-papiers» envahissent la cathédrale pour la délivrer. Phoebus et son armé sont chargé de mater la révolte. Clopin et tué dans la mêlée. Gringoire devient poète engagé en devenant le porte-parole des sans-papiers. Quasimodo, impuissant laisse Frollo liver Esmeralda à Phoebus, croyant que se dernier est venu la sauver. Phoebus vient au contraire annoncer à Esmeralda qu'elle sera pendue. Quasimodo jette Frollo du haut de Notre-Dame, et arrive trop tard sur les lieux de la pendaison à la place de Grève. Il demande au bourreau le corps d'Esmeralda, pour se laisser mourir avec elle au charnier de Montfaucon.

Esmeralda

Hélène Rizzo (de son nom de scène Hélène Ségara) est née sur la Côte d'azur à Six-Fours-les-Plages, le 26 Février 1971. Elle est d'origine italienne par son père et arménienne par sa mère. Sa jeunesse n'est pas des plus heureuses, comme en témoigne son livre "En aparté" écrit en collaboration avec Didier Lecat.

Hélène découvre très jeune une passion pour le chant, à l'âge d'onze ans elle interprète "l'Amour en héritage" de Nana Mouskouri.

Trois ans après elle arrête l'école, et part vivre avec le père de son futur enfant et entame une vie de bohème. C'est dans cette période assez difficile qu'elle a eu son premier fils Raphaël.

Elle monte à Paris avec lui, en 1996, elle rencontre Orlando, le frère et producteur de Dalida qui charmé par sa voix, décide de prendre en main sa carrière et de l'emmener vers le succès. Son premier single est "je vous aime adieu" il obtient un grand succès c'est ainsi que peu après elle enregistre le premier album "Coeur de verre" qui se vend à plus de 600.000 copies. Cet album contient aussi le duo avec le grand ténor italien Andrea Bocelli : "Vivo per lei (Je vis pour elle)".

En 1999, Luc Plamandon et Richard Cocciante offrent à Hélène Ségara le rôle d'Esmeralda dans la commedia musicale "Notre-Dame de Paris", suite au désistement de Noa. Commence alors une période de popularité pour la chanteuse, qui malheuresement est victime d'un kyste aux cordes vocales qui s'aggrave de spectacle en spectacle, jusqu'à la perte de sa voix pendant une représentation de notre- Dames de Paris, au Québec. Son producteur de l'époque fait tout pour revendre son contrat, puisqu'à cet instant plusieurs spécialistes ne prévoient pour l'artiste aucune possibilité de récupération. Toutefois, Hélène tente avec le spécialiste Jean Abitbol une opération au laser qui fut une grande réussite.

L'année suivante, en 2000 sort son deuxième album : "Au nom d'une femme". Il obtient vite un grand succès, déjà dès la première semaine il se vend à plus de 100.000 copies et obtient un double disque de diamant. Hélène Ségara entame alors une tournée qui dure 2 ans. Un DVD live présente le concerte qu'elle a tenu à l'Olympia de Paris pour cette tournée. Le 2 octobre 2001 sort le "Live à l'Olympia"

En 2002 sort un album en espagnol et Hélène fait son entrée au musée Grévin

"Humaine" sort en 2003 et en août elle épouse Mathieu Lecat, le musicien avec lequel elle a eu autres deux enfants : Matteo et Maïa. Beaucoup plus positif que le précédent, il aura lui aussi du succès, en particulier le duo "On n'oublie jamais rien, on vit avec", chanté avec l'italienne Laura Pausini et le titre l'amour est un soleil, (Romain Mussumara). Elle repart en tournée fin 2003 mais doit l'interrompre à cause d'une grossesse difficile.

Le 22 novembre 2004 sort le "Best of" contenant ses plus grands succès et même trois inédits : "Ailleurs comme ici", "Je t'aimerai" et "Ne me laisse partir".

Le 18 Septembre 2006 sort son septième album : "Quand l'éternité". Le premier single extrait sera "méfie- Toi De Moi".

Quasimodo

C'est grâce à son talent et sa voix puissante et âpre que Garou doit sa renommée de part et d'autre de la planète. En effet, le loup au cœur tendre n'a pas eu besoin d'avoir les dents longues pour percer dans le milieu musical. Quand on a du coffre, de la détermination et des qualités d'interprétation de haute voltige, il suffit juste de pousser la chansonnette pour mettre à ses pieds le public comme l'industrie du disque.

Garou est né sous le nom de Pierre Garand le 26 juin 1972 à Sherbrooke, Canada. Passionné de musique et de guitare depuis son plus jeune âge, il fonde son premier groupe à l'âge de 14 ans et décide ensuite de se consacrer entièrement à la musique. Il commence à donner de la voix sur le bitume comme dans le métro, mais toujours by night (ce qui lui vaudra son surnom), et fait ensuite la tournée des bars (sur scène pas au comptoir !). Puis Garou monte la formation blues « The Untouchables », et se fait de plus en plus connaître. L'assassinat de son amie Isabelle en 1996 va traumatiser le chanteur, mais celui-ci continue malgré tout avec la même détermination, Isabelle ayant été celle qui lui a permis pour la première fois de se produire sur scène. Garou se doit donc de ne pas la décevoir.

Puis Luc Plamondon repère le chanteur et lui propose en 1997 de camper le rôle de Quasimodo dans « Notre Dame de Paris ». Grâce au succès de la comédie musicale et de « Belle », Garou se fait alors connaître du grand public et fait un carton.

Fort de ce triomphe, Garou continue sur sa lancée et publie en 2000 « Seul », un premier album en solitaire qui fait fureur et devient disque de platine. Sur ce brillant opus on peut retrouver un très beau duo avec Céline Dion, « Sous le vent ». Mais le bonheur n'est pas seulement musical en ce nouveau millénaire puisque Ulrika, la femme de Garou, accouche d'une petite fille en 2001.

Après un retour dans les bacs en live, Garou publie « Reviens » en 2003 où Luc Plamondon, Didier Barbelivien, Jacques Veneruso et Eric Benzi sont effectivement revenus pour apporter à ce nouvel opus leur génie créatif. Gérald de Palmas a de plus composé le titre « Et si on dormait » tandis que Jean-Jacques Goldman s'est attelé à l'écriture de « Tout cet amour-là » et de « Les Filles ».

En 2006 est sorti son dernier album, "Garou", tout simplement.

Pheobus

Tout petit déjà, Patrick Fiori se fit remarquer par un organe extraordinaire. Enfant, sa voix faisait déjà résonner les landes et les montagnes escarpées de l'île de Beauté de ses inflexions spectaculaires.

Né à Marseille, le 23 septembre 1969, mais d'origine corse par sa mère et arménienne par son père, il ne tarde pas à retourner s'installer à Cargèse avec ses quatre frères et sœurs. Les rivages corses et les fêtes de famille seront donc les premiers spectateurs de l'éclosion de ce talent prometteur.

A l'adolescence, il commence à participer à des comédies musicales et à des spectacles locaux. Il se fait connaître dans sa région mais, caressant le rêve de devenir célèbre et de pouvoir vivre de sa musique, il décide, en 1986, de monter à Paris. Là, il participe à une émission télévisée chargée de dénicher de nouveaux jeunes talents (et oui, bien avant la Star Ac' !), « Les habits du dimanche ». Il s'y fait remarquer et commence à se produire sur scène, y compris en 1ère partie de Gilbert Montagné. Suivent quelques années de vaches maigres mais en 1993, il est choisi pour représenter la France au concours de l'Eurovision en Irlande avec un titre écrit tout spécialement pour lui par François Valéry, « Mama Corsica ». La chanson lui colle à la peau mais il ne remporte pas le prix, se plaçant tout de même en quatrième position.

Un an plus tard, il auto-produit son premier album mais c'est surtout en 1997, lors d'un casting organisé par Luc Plamendon, que sa carrière explose. Le casting en question n'est autre que la pré-sélection pour les rôles d'une future comédie musicale, « Notre Dame de Paris ». Plamendon et Richard Cocciante, autre co-auteur du spectacle, sont immédiatement conquis et l'engagent sur le champs. Il sera Phoebus, le jeune et beau garde dont est amoureuse Esmeralda et la comédie musicale obtient le succès que l'on sait...

Le titre qu'il enregistre avec les deux autres chanteurs vedettes de « Notre Dame de Paris », Garou et Daniel Lavoie, est un succès sans précédent. « Belle » est acclamé aussi bien au Québec qu'en Europe où il est d'ailleurs récompensé par la Victoire de la Meilleure Chanson aux Victoires de la Musique en 1999.

Parallèlement, Patrick Fiori sort, en 1998, son deuxième album, signé chez Tristar (Sony), « Prends-moi » et prête sa voix pour les adaptations françaises des dessins animés « Mulan » et « Le Prince d'Egypte ». Toujours la même année, décidément très faste, il rencontre l'amour en la personne de la chanteuse à voix Lara Fabian.

Après une gigantesque tournée avec toute la troupe de « Notre-Dame de Paris », il décide de ne pas continuer les représentations et de se consacrer à sa carrière solo. Il en profite pour sortir son troisième album, « Chrysalide », en 2000, puis en 2002, un quatrième opus, sobrement intitulé « Patrick Fiori ». Il entame alors une collaboration fructueuse avec Jean-Jacques Goldman, après avoir travaillé avec d'autres célébrités comme Calogero et Lionel Florence, et celui-ci lui écrit plusieurs titres sur mesure.

Le succès de « Chrysalide » ne l'empêche pas de sans arrêt vouloir évoluer et modifier son registre. Aussi, en 2005, il décide de donner un ton plus rock à son quatrième album, « Si on chantait plus fort », tout un programme, où il rajoute pas mal d'arrangements de guitares, une sorte de tribut aux musiciens qui l'ont toujours inspiré, bien loin de la variété à la française, U2 ou Bruce Springsteen